El museo que estuvo cerrado por la pandemia y tuvo una remodelación, presenta una exposición con la que celebra sus 40 años
Después de año y medio cerrado, el Museo Tamayo abre de nuevo sus puertas para recibir a los visitantes, noticia que causa mucha alegría, tanto por lo que significa en medio de la pandemia, como por el gozo de celebrar los 40 años de este recinto que ha estado marcado por sucesos históricos, políticos y culturales.
Con la exposición Más allá de los árboles, el Tamayo reabre este sábado 11 de diciembre a las 11:00 horas. La muestra incluye piezas del acervo del museo y de otras colecciones realizadas por Rufino Tamayo, Erick Meyenberg, Cecilio Balthazar, Joseph Beuys, Ulises Carrión, Andrea Di Castro, Douglas Davis, Rafael Doniz, los colectivos General Idea y No Grupo, Marion Gray, Jonathan Hernández así como Annie Leibovitz, Sarah Minter, Charlotte Moorman, Andy Warhol, Pola Weiss, Kenneth Armitage, Francis Bacon, Lilia Carrillo y José Luis Cuevas, entre otros artistas.
Además de obras de Manuel Felguérez, Mathias Goeritz, Teodoro González de León, Adolph Gottlieb, Virginia Jaramillo, Maria Leontina, Henry Moore, Ben Nicholson, Vicente Rojo, Mark Rothko, Julius Shulman, Francisco Toledo, Waichi Tsutaka y Maria Helena Vieira da Silva. La curaduría corrió a cargo de Magalí Arriola, Humberto Moro, Juan Carlos Pereda, Andrea Valencia y Andrés Valtierra.
La muestra está conformada por cinco núcleos en diálogo que ocupan la totalidad del museo. El primero, Una cierta idea de Tamayo, recupera acontecimientos de la vida y obra del fundador del recinto: Rufino Tamayo, más puntualmente la exhibición que consagró sus 80 años en el Guggenheim Museum de Nueva York, al tiempo que se colocaba en nuestro país la primera piedra del museo que lleva su nombre.
El segundo apartado, del cual la exposición tomó su título, revisa las complejidades artísticas y sociales detrás de la apertura del recinto por medio de una composición visual y sonora realizada por Erick Meyenberg a partir de materiales del archivo hemerográfico que revela las narrativas encontradas que confluyeron durante el acto inaugural y reverberaron a través de su mediatización.
La tercera sección, El Museo Tamayo y la caja mágica, aborda la relación entre arte y televisión al referirse a los primeros años del recinto, cuando era una entidad privada gestionada por Televisa y previo a su incorporación al INBAL en 1986,, que constituye una reflexión acerca de la manera como las y los artistas en México y el extranjero hicieron uso de los medios de comunicación para cuestionar sus mensajes y experimentar con la tecnología en búsqueda de nuevos lenguajes para la creación.
Continúa el apartado Desnivelando la pirámide o el Museo Tamayo posmoderno, que plantea un diálogo entre el edificio y las obras que constituyeron la esencia original de su colección, a manera de intercambio que permite llevar a cabo una lectura subjetiva, fragmentaria y multidireccional de la vertiente de la historia del arte que el creador oaxaqueño legó al pueblo de México.
El último núcleo, Una línea punteada, recorre las distintas salas a través de un diálogo furtivo con las demás piezas de la exhibición, y reúne una serie de obras, en su mayoría realizadas entre 1979 y 1981, que marcaron la pauta de la producción internacional de aquellos años, principalmente en las regiones en las que Tamayo centró su atención (Estados Unidos, Europa y América Latina). Aunque algunas y algunos de los artistas no están representados en la colección del museo, han sido parte integral de las exposiciones que le han dado cuerpo a su historia.
Museo Tamayo
Paseo de la Reforma 51
abierto de martes a domingo de 11:00 a 17:00 horas
$75
